Libraries are gateways to knowledge. They equip members of its communities with essential information. By absorbing past lessons, one can tackle the challenges of the future. 
This library pays homage to President Olusegun Obasanjo who conceived this project in 1988. The library commemorates his legacy and provides his people the best access towards education. It is a library that aspires to educate the next generation on the importance of leadership and citizenship.
We provided the technical development and museographic implementation in collaboration with Ralph Appelbaum Associates. The museum within the library highlights the chronological story of the president, celebrating his presidential career and legacy. It also contains exhibitions on African visionaries. It is a multifaceted experience which hosts a variety of exhibits such as interactive maps and audiovisual installations.
Our shared mission is a hopeful one as we wish to inspire the next generation to become leaders.

Las bibliotecas son puertas de acceso al conocimiento. Equipan a los miembros de sus comunidades con información esencial. Al absorber las lecciones del pasado, uno puede enfrentar los desafíos del futuro.
Esta biblioteca rinde homenaje al presidente Olusegun Obasanjo, quien concibió este proyecto en 1988. La biblioteca conmemora su legado y brinda a su pueblo el mejor acceso a la educación. Es una biblioteca que aspira a educar a la próxima generación sobre la importancia del liderazgo y la ciudadanía.
Brindamos el desarrollo técnico y la implementación museográfica en colaboración con Ralph Appelbaum Associates. El museo dentro de la biblioteca destaca la historia cronológica del presidente, celebrando su carrera presidencial y su legado. También contiene exposiciones sobre visionarios africanos. Es una experiencia multifacética que alberga una variedad de exhibiciones como mapas interactivos e instalaciones audiovisuales.
Nuestra misión compartida es esperanzadora, ya que deseamos inspirar a la próxima generación a convertirse en líderes.

A library for leaders of tomorrow

Una biblioteca para los líderes del mañana

Olusegun Obasanjo Presidential Library

Biblioteca Presidencial Olusegun Obasanjo

The Olympics began almost 3,000 years ago in an Ancient Greek rural town. Today, it gathers international world-class athletes and thousands of spectators from across the globe. It is an epic event that unifies people in their love for sports. 
This test of might is steeped in rich traditions. And as such, its legacy should be preserved in a museum. 
The 3-2-1 Qatar Olympic and Sports Museum celebrates sports as a universal element of human existence. Its purpose as a key investment for society is twofold. The first is to serve visitors by encouraging them to partake in a healthier lifestyle and to see themselves reflected in this space. The second is to communicate to the world that Qatar is a hospitable host for international championships to take place. The museum is located next to Doha’s Khalifa International Stadium which hosted several matches of the 2022 FIFA World Cup.
The work includes the partial design of the exhibition project as well as the technical development, furnishings and complete museography implementation for the museum which covers a total area of 19,000 m2. 
We are proud to assist Qatar in realizing their dreams. The museum acts as a leading example in sports museography and our commitment in creating exciting cultural heritage projects within the nation. And this project represents our 3rd museological work in Qatar. It is sure to ignite the fire within you. Perhaps your future endeavors will place you alongside the other champions that defined Olympic’s legacy. 
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Los Juegos Olímpicos comenzaron hace casi 3.000 años en un pueblo rural de la Antigua Grecia. Hoy, reúne a atletas internacionales de clase mundial y miles de espectadores de todo el mundo. Es un evento épico que une a las personas en su amor por los deportes.
Esta prueba de poder está impregnada de ricas tradiciones. Y como tal, su legado debe conservarse en un museo.
El Museo Olímpico y Deportivo de Qatar 3-2-1 celebra el deporte como un elemento universal de la existencia humana. Su finalidad como inversión clave para la sociedad es doble. El primero es servir a los visitantes animándolos a participar en un estilo de vida más saludable y verse reflejados en este espacio. El segundo es comunicarle al mundo que Qatar es un anfitrión hospitalario para que se lleven a cabo los campeonatos internacionales. El museo está ubicado junto al Estadio Internacional Khalifa de Doha, que fue sede de varios partidos de la Copa Mundial de la FIFA 2022.
El trabajo incluye el diseño parcial del proyecto expositivo así como el desarrollo técnico, mobiliario y ejecución museográfica completa del museo que ocupa una superficie total de 19.000 m2.
Estamos orgullosos de ayudar a Qatar a realizar sus sueños. El museo actúa como un ejemplo destacado en la museografía deportiva y nuestro compromiso en la creación de interesantes proyectos de patrimonio cultural dentro de la nación. Y este proyecto representa nuestro 3er trabajo museológico en Qatar. Es seguro encender el fuego dentro de ti. Quizás sus proyectos futuros lo coloquen junto a los otros campeones que definieron el legado de Olympic.

Welcome to the greatest show of sporting excellence

Bienvenidos al mayor espectáculo de excelencia deportiva

3-2-1 Qatar Olympic and Sports Museum

3-2-1 Museo Olímpico y del Deporte de Qatar

The news can be entertaining. It can also be heart wrenching, forcing us to face difficult facts of the world around us. But by gathering information, we make better decisions for ourselves and our loved ones.
“Experience Al Jazeera” is committed to this cause. 25 years of pioneering efforts to establish media freedom are on display for you to uncover. With a team of 80 specialists, we designed and implemented the museographic approach to best celebrate these accomplishments.  
The exhibition contains 6 major sections which occupies an area less than 1,000 m2 and contains a total of 25 audiovisual productions. It highlights the network&#8217;s journey to becoming a global news powerhouse. Objects related to broadcasting technology are shown to exemplify Al Jazeera’s adaptability to rapid technological change. Despite such advances, they remained steadfast in their values. The Wall of Ethics and awards exhibited are a testament to their obligations as journalists.
Visitors can gain an introspective look at the challenges the network has faced. But overcoming them resonates with our values. They focused on the human story first and foremost.

Las noticias pueden ser entretenidas. También puede ser desgarrador, obligándonos a enfrentar hechos difíciles del mundo que nos rodea. Pero al recopilar información, tomamos mejores decisiones para nosotros y nuestros seres queridos.
“Experience Al Jazeera” está comprometida con esta causa. Se exhiben 25 años de esfuerzos pioneros para establecer la libertad de los medios para que usted los descubra. Con un equipo de 80 especialistas, diseñamos e implementamos el enfoque museográfico para celebrar mejor estos logros.
La exposición consta de 6 grandes secciones que ocupa una superficie inferior a los 1.000 m2 y contiene un total de 25 producciones audiovisuales. Destaca el viaje de la red para convertirse en una potencia mundial de noticias. Se muestran objetos relacionados con la tecnología de transmisión para ejemplificar la adaptabilidad de Al Jazeera al rápido cambio tecnológico. A pesar de tales avances, se mantuvieron firmes en sus valores. El Muro de la Ética y los premios expuestos son testimonio de sus obligaciones como periodistas.
Los visitantes pueden obtener una mirada introspectiva a los desafíos que ha enfrentado la red. Pero superarlos resuena con nuestros valores. Se centraron en la historia humana ante todo.

Empowering the informed

Empoderando a los informados

Experience Al Jazeera

Vive Al Jazeera

Running a football club is serious business. Finding and training the best players are essential. Keeping fans and stakeholders happy? A constant challenge.
But football clubs are more than just numbers. They represent the identity of their cities and districts. They have the potential to become a symbol of civic pride &#8211; a source of communal happiness. 
Our exhibition and experience design for the Real Madrid Experience invites fans into the inner works of football. Through immersive experiences, visitors engage with the sport in an educational and playful manner. By learning the game techniques, tactical intelligence and team effort, visitors can foster a deeper appreciation for football.
The center covers an area of 16,000 m2 and spreads across 4 floors. The exhibition will narrate the history of the club, its players and its triumphs. Visitors will later enter the Sky Experience where they are taken up to the Bernabéu stadium’s panoramic terrace. Our commitment to establishing strong ties with Real Madrid is evident. 
Join us in a shared quest to unite people in their love for football. By refurbishing the stadium in its entirety and providing the museological intervention, we hope to craft a unique milestone in telling an exhilarating tale of Real Madrid’s journey and its importance for Madrid and the world.

Dirigir un club de fútbol es un asunto serio. Encontrar y entrenar a los mejores jugadores es fundamental. ¿Mantener felices a los fanáticos y las partes interesadas? Un reto constante.
Pero los clubes de fútbol son más que números. Representan la identidad de sus ciudades y distritos. Tienen el potencial de convertirse en un símbolo de orgullo cívico, una fuente de felicidad comunitaria.
Nuestro diseño de exhibición y experiencia para Real Madrid Experience invita a los fanáticos a conocer el funcionamiento interno del fútbol. A través de experiencias inmersivas, los visitantes se involucran con el deporte de una manera educativa y lúdica. Al aprender las técnicas de juego, la inteligencia táctica y el trabajo en equipo, los visitantes pueden fomentar una apreciación más profunda del fútbol.
El centro tiene una superficie de 16.000 m2 y se distribuye en 4 plantas. La exposición narrará la historia del club, sus jugadores y sus triunfos. Posteriormente, los visitantes accederán a Sky Experience, donde subirán a la terraza panorámica del estadio Bernabéu. Nuestro compromiso por establecer fuertes lazos con el Real Madrid es evidente.
Únase a nosotros en una búsqueda compartida para unir a las personas en su amor por el fútbol. Al renovar el estadio en su totalidad y proporcionar la intervención museológica, esperamos crear un hito único al contar una historia emocionante del viaje del Real Madrid y su importancia para Madrid y el mundo.

A journey behind the spectacle of football

Un viaje detrás del espectáculo del fútbol

Real Madrid Experience

Experiencia Real Madrid

ACCIONA Cultura collaborated with Phillipe Parreno, a contemporary French artist, to create a  40 minute audiovisual experience at the Prado Museum. By using cutting-edge image and sound technology, Parreno’s interest in questioning reality, memory and fiction helped him to recreate Goya’s vanished home. It was the place where he made the “Black Paintings”. By immersing visitors in the acoustic print of the lost space, the art begins to communicate to the viewer. 
Parreno’s technique helps to accentuate the painting’s dizzying terrors and unsettling wickedness. The cinematic yet haunting rendition creates an ambient portal in time plagued by depravity and war. 
Yet despite its brutality, it is a cautionary tale of people’s ability to wield and inflict injustice. Individuals possess an insatiable will to attain power. But at what cost? La Quinta del Sordo may help you reflect the human psyche and relish in Goya’s talented yet tortured mind.
La Quinta del Sordo represents one of our first projects working with a renowned contemporary artist. Yet it is another achievement in our commitment to create exciting stories through art and technology. This can be seen in our collaborative work with Daniel Canogar at the Prado Museum and the Wu Kingdom Helv Relic Museum.

ACCIONA Cultura colaboró con Phillipe Parreno, un artista francés contemporáneo, para crear una experiencia audiovisual de 40 minutos en el Museo del Prado. Mediante el uso de tecnología de imagen y sonido de última generación, el interés de Parreno por cuestionar la realidad, la memoria y la ficción le ayudó a recrear la casa desaparecida de Goya. Fue el lugar donde realizó las “Pinturas Negras”. Al sumergir a los visitantes en la impresión acústica del espacio perdido, el arte comienza a comunicarse con el espectador.
La técnica de Parreno ayuda a acentuar los terrores vertiginosos y la maldad inquietante de la pintura. La interpretación cinematográfica pero inquietante crea un portal ambiental en el tiempo plagado de depravación y guerra.
Sin embargo, a pesar de su brutalidad, es una historia de advertencia sobre la capacidad de las personas para ejercer e infligir injusticia. Los individuos poseen una voluntad insaciable de alcanzar el poder. ¿Pero a qué precio? La Quinta del Sordo puede ayudarlo a reflejar la psique humana y disfrutar de la mente talentosa pero torturada de Goya.
La Quinta del Sordo representa uno de nuestros primeros proyectos trabajando con un artista contemporáneo de renombre. Sin embargo, es un logro más en nuestro compromiso de crear historias emocionantes a través del arte y la tecnología. Esto se puede ver en nuestro trabajo colaborativo con Daniel Canogar en el Museo del Prado y el Museo de Reliquias Helv del Reino Wu.

If paintings were to speak, what would they say?

Si las pinturas hablaran, ¿qué dirían?

La Quinta del Sordo, Museo del Prado

Orientalist art is an accomplishment of the highest aesthetic standards. Yet some of its representations of the East blurs the line between fantasy and reality. To discern what is fiction versus authentic requires detective work. But “Tales of a Connected World” offers visitors an enlightened perspective of the world. Its goal is to help us understand who we are, where we come from and where we are going. 
We carried out the technical development, project management and museographic implementation of the exhibition which covers 2,800 m2. The exhibition represents one of the most important collections of Orientalist paintings in the world. And to enrich the story of cultural connectivity, other items such as costumes, books, photographics and wares were used. We implemented 60 audiovisual and interactive exhibits to breathe new life into past items. 
They all play a part in telling a story of intriguing socio-political dynamics. They narrate curious encounters between different civilizations whose heirs continue to exchange ideas to this day. Bridging communities is what we do best.

El arte orientalista es un logro de los más altos estándares estéticos. Sin embargo, algunas de sus representaciones de Oriente desdibujan la línea entre la fantasía y la realidad. Distinguir lo que es ficción versus lo auténtico requiere un trabajo de detective. Pero “Tales of a Connected World” ofrece a los visitantes una perspectiva ilustrada del mundo. Su objetivo es ayudarnos a comprender quiénes somos, de dónde venimos y hacia dónde vamos.
Realizamos el desarrollo técnico, dirección de obra y ejecución museográfica de la exposición que abarca 2.800 m2. La exposición representa una de las colecciones de pintura orientalista más importantes del mundo. Y para enriquecer la historia de la conectividad cultural, se utilizaron otros elementos como disfraces, libros, fotografías y mercancías. Implementamos 60 exhibiciones audiovisuales e interactivas para dar nueva vida a elementos pasados.
Todos juegan un papel en la narración de una historia de intrigante dinámica sociopolítica. Narran curiosos encuentros entre diferentes civilizaciones cuyos herederos continúan intercambiando ideas hasta el día de hoy. Unir comunidades es lo que mejor hacemos.

Where East and West meet

Donde Oriente y Occidente se encuentran

Lusail Museum: Tales of a Connected World

Museo Lusail: Cuentos de un mundo conectado

There is nothing like the sound of the waves, laughter and music at the beach. Our goal for the 15th anniversary of Desalia, the most sought-after experiential event for Gen Z, Millennials and young people across Spain, was to take this feeling to the next level. We set out to make the grandest event in its history.
We coordinated the transportation and accommodation to get 1,000 people on board to enjoy live music and a leisurely experience in Punta Cana, Dominican Republic. The guests were invited to stay at the house where the rum was first made as part of its 15 years of ongoing production. Along with actors, artists, influencers and streamers, the party went on and lasted for 9 days and 7 nights. Like the other 3 Desalia events we organized, we were chosen once again to carry out the content design, production, technical and artistic operation, and the organization of the event. 
But to get that experience started, we also worked with Desalia to set up a street marketing initiative in Plaza de Callao, Madrid. By recreating a beach in the heart of the city and encouraging pedestrians to share the hashtag #Desalia2022, we helped to spread the word around.
Over the 4 years of working with Desalia, we received 33 international awards, including the Grand Jury Prize for Desalia&#8217;s 10th anniversary at the Eventoplus awards and recognition in categories such as Best Brand Experience, Best Celebration Event, Best PR Event and Best Impact Event in Networks and Media among others at the FIP awards.

No hay nada como el sonido de las olas, las risas y la música en la playa. Nuestro objetivo para el 15º aniversario de Desalia, el evento experiencial más esperado por la Generación Z, los millennials y los jóvenes de toda España, era elevar estos sentimientos a otro nivel. Nos propusimos organizar el evento más grandioso de su historia.
Coordinamos el transporte, alojamiento y logística de 1.000 personas para disfrutar de música en vivo y una experiencia de ocio en Punta Cana, República Dominicana. Para celebrar sus 15 años de historia, los asistentes viajaron al país donde se elaboró el primer ron. La experiencia se prolongó durante 9 días y 7 noches y acudieron artistas, influencers y streamers. Al igual que en ediciones anteriores de Desalia organizadas por ACCIONA Cultura, realizamos nuevamente el diseño de contenido, la producción, la operación técnica y artística y la organización del evento. 
Previo al evento, y para promover esa experiencia, trabajamos con Desalia para crear una acción de street marketing en la Plaza de Callao, Madrid. Con la recreación de una playa en el corazón de la ciudad, se animaba a los peatones a competir con el fin de obtener una plaza para vivir la experiencia #Desalia2022 en Punta Cana.
En los 4 años que trabajamos con Desalia, recibimos 33 premios internacionales, entre ellos el Gran Premio del Jurado por el 10º aniversario de Desalia en los Premios Eventoplus y el reconocimiento en categorías como Mejor Experiencia de Marca, Mejor Evento de Celebración, Mejor Evento de Relaciones Públicas y Mejor Evento de Impacto en Redes y Medios, entre otros, en los premios FIP Festival.

An experiential event with the largest social media exposure in history

Un evento experiencial con la mayor exposición en redes sociales de la historia

Desalia

The 20th century transformed Al Shindagha from a fishing settlement into a district of a modern metropolis. Yet from these humble beginnings, it birthed timeless traditions that went on to shape contemporary Emirati culture. The historical significance of Al Shindagha is priceless, not only from the strategic location at the beginning of the Dubai Creek, it is further reinforced by close ties to the ruling family of Dubai, the Maktoum, who lived in the area. The cherished spirit of days gone by is kept alive in 17 reconstructed historic homes.
We crafted four distinct pavilions: Traditions, Life on Land, Traditional Food House, and House of Poetry. Each one grants the viewer a unique window into the everyday life of pre-oil Dubai. By using traditional forms of exhibition and cutting edge experiential technologies, the museums offer visitors an eclectic experience. The adaptively reused houses along with their intricate meandering corridors and intimate courtyards help to celebrate Dubai’s history and living traditions. It narrates the tales behind the city’s diverse gastronomy to its inhabitant’s colorful adornments. 
The Al Shindagha Museum represents a monumental and exciting collaborative effort. By working with various world-class museological companies, we transformed traditional Gulf homes into a unique multi-sensorial journey that celebrates the past.

El siglo XX transformó Al Shindagha de un asentamiento de pescadores en un distrito de una metrópolis moderna. Sin embargo, a partir de estos humildes comienzos, nacieron tradiciones eternas que dieron forma a la cultura emiratí contemporánea. La importancia histórica de Al Shindagha no tiene precio, no solo por la ubicación estratégica al comienzo de Dubai Creek, sino que se ve reforzada por los estrechos vínculos con la familia gobernante de Dubái, los Maktoum, que vivían en la zona. El preciado espíritu de antaño se mantiene vivo en 17 casas históricas reconstruidas.
Creamos cuatro pabellones distintos: Tradiciones, Vida en la Tierra, Casa de Comida Tradicional y Casa de Poesía. Cada uno le otorga al espectador una ventana única a la vida cotidiana del Dubai anterior al petróleo. Mediante el uso de formas tradicionales de exhibición y tecnologías experimentales de vanguardia, los museos ofrecen a los visitantes una experiencia ecléctica. Las casas reutilizadas de manera adaptativa junto con sus intrincados pasillos serpenteantes y patios íntimos ayudan a celebrar la historia y las tradiciones vivas de Dubái. Narra las historias detrás de la diversa gastronomía de la ciudad a los coloridos adornos de sus habitantes.
El Museo Al Shindagha representa un esfuerzo de colaboración monumental y emocionante. Al trabajar con varias empresas museológicas de clase mundial, transformamos los hogares tradicionales del Golfo en un viaje multisensorial único que celebra el pasado.

Reliving past lives that shaped the future

Revivir vidas pasadas que dieron forma al futuro

Al Shindagha Museum 

Al-Shaandaga es una temporada

For more than 10 years, we have been collaborating with BMW to realize its vision as a leading patron of the arts. The BMW Painting award was created to promote painting in Spain by finding new talent and showcasing their work. Every year, artists from across Spain join the initiative and more than 3,000 works participate in this competition. The exclusive awards ceremony welcomes 1,500 guests and is attended by prominent figures such as Queen Sofia of Spain and leading personalities from the cultural sector. 
We are tasked to craft an experience commending BMW’s humanist and egalitarian quest to create public exposure for the artists. And we are responsible in creating the design, organization and comprehensive production of the event.     
The set design is adapted to the Teatro Real’s form and function. By respecting the context, the design maintains the spirit, character and charm of the theater. 
The BMW Painting Award event promotes the creation of new heritage assets while uplifting others. It is an initiative that resonates with us and our passion for cultural heritage and making the world a better place for all.

Durante más de 10 años, hemos colaborado con BMW para hacer realidad su visión como principal mecenas de las artes. El premio BMW de Pintura se creó para promover la pintura en España, con la intención de identificar nuevos talentos y mostrar su trabajo. Cada año, artistas de toda España se suman a la iniciativa, con más de 3.000 obras participantes en este certamen. La exclusiva ceremonia de entrega de premios recibe a 1.500 invitados y cuenta con la presencia de destacadas personalidades como la Reina Sofía de España y líderes reconocidos del sector cultural. 
Nuestro objetivo es la creación de una experiencia que rinda homenaje al cometido humanista e igualitario de BMW, que busca dar exposición pública a los artistas. Nos encargamos de crear el diseño, la organización y la producción integral del evento.     
La escenografía se adapta a la forma y a la función del Teatro Real. Además, al respetar el contexto, el diseño conserva el espíritu, el carácter y el encanto del teatro. 
La gala del Premio BMW de Pintura promueve la creación de nuevos activos patrimoniales, al mismo tiempo que eleva otros valores. La iniciativa no podría encajar mejor con nuestra pasión por el patrimonio cultural y por hacer del mundo un lugar mejor para todos.

Celebrating the promise and pursuit of patronage

Celebración del compromiso y la búsqueda del mecenazgo

The BMW Painting Award

Premio BMW de Pintura

Stories of pharaohs and pyramids continue to captivate our imagination. A museum of epic proportions must be made to reflect its history. But how does one convey this with a contemporary twist?
We were privileged to take part in making history at The Grand Egyptian Museum. We provided the technical and museographic implementation and this can be seen across 4 different areas. They comprise a total of 12,000 m2.
The Atrium hosts the great statue of Ramses II. The Grand Stairs takes visitors along a corridor filled with sculptures. The interactive Children’s Gallery is a space to inspire the next generation of cultural heritage enthusiasts and professionals. The Tutankhamun Gallery allows visitors to explore the young king’s life story. Artefacts and tactile models presented for the visually impaired depict Tutankhamun’s life all through the famed king’s outer burial chamber. Witness the final resting moments before the chamber was sealed shut for more than 3,300 years. 
Our experience in crafting archaeological museums is on display again. With an unprecedented museological approach in mind, we wanted to create an inclusive and educational space as we have done so at the MARQ. The Grand Egyptian Museum is the largest archaeological museum in the world with the highest accessibility standard.

Las historias de faraones y pirámides siguen cautivando nuestra imaginación. Se debe hacer un museo de proporciones épicas para reflejar su historia. Pero, ¿cómo se transmite esto con un toque contemporáneo?
Tuvimos el privilegio de participar en hacer historia en el Gran Museo Egipcio. Brindamos la implementación técnica y museográfica y esto se puede ver en 4 áreas diferentes. Comprenden un total de 12.000 m2.
El atrio alberga la gran estatua de Ramsés II. The Grand Stairs lleva a los visitantes a lo largo de un corredor lleno de esculturas. La Galería Infantil interactiva es un espacio para inspirar a la próxima generación de entusiastas y profesionales del patrimonio cultural. La Galería Tutankamón permite a los visitantes explorar la historia de vida del joven rey. Los artefactos y modelos táctiles presentados para personas con discapacidad visual representan la vida de Tutankamón a lo largo de la cámara funeraria exterior del famoso rey. Sea testigo de los últimos momentos de descanso antes de que la cámara fuera sellada durante más de 3300 años.
Nuestra experiencia en la elaboración de museos arqueológicos está nuevamente en exhibición. Con un enfoque museológico sin precedentes, hemos querido crear un espacio inclusivo y educativo como lo hemos hecho en el MARQ. El Gran Museo Egipcio es el museo arqueológico más grande del mundo con el estándar de accesibilidad más alto.

Modern monumentality for ancient grandeur 

Monumentalidad moderna para grandeza antigua

Grand Egyptian Museum

Gran Museo Egipcio

Not every automobile company can celebrate a century’s worth of work. We wanted to craft an event for BMW that compliments its dedication towards excellency.
The Asia Pacific BMW Dealer Convention in 2019 was a 2-day event that contained 2 different set designs. On the first day, we strove to conjure a dreamlike atmosphere and included a projection system to cast the names of the attendees onto the tables. This helps to create a personal connection with the event and its purpose to celebrate a new era of automobile technology. 
The stage was also transformed to showcase various places around the world through mapping projections. On the second day and after 7 hours of work to convert the space, we opted for a modern and futuristic ambience. This was intended to create a business and collaborative environment. By choosing an octagonal setting, this encouraged the guests to network. And as a concluding statement, we gave visitors a special surprise by showcasing the latest BMW models. We were also responsible for creating a new edition of the event which was repeated in Palma de Mallorca in 2022, where the new flagship electric car, the BMW i7, was showcased.
The convention we set to create celebrates and mirrors the timeless and ever fulfilling values behind BMW’s promise to deliver quality automobiles.

No todas las empresas de automóviles pueden celebrar un siglo de existencia. Quisimos crear un evento para BMW que reconociera y festejara su dedicación por la excelencia.
En 2019, la Dealer Convention de BMW fue un evento de 2 días con dos puestas en escena diferentes. El primer día buscamos crear un ambiente de ensueño e incluimos un sistema para proyectar los nombres de los comensales en las mesas, lo cual favoreció una conexión personal con el evento y su propósito de celebrar una nueva era de la tecnología aplicada a la automoción. También transformamos el escenario para mostrar distintos lugares del mundo a través de proyecciones de mapping. 
El segundo día, y tras 7 horas de trabajo para reconvertir el espacio, optamos por un ambiente moderno y futurista que buscaba generar un entorno empresarial y colaborativo. La configuración octogonal permitió a los invitados adentrarse en el espacio de manera envolvente y facilitó la conexión entre ellos. Como broche final, los participantes se llevaron una sorpresa: pudieron conocer los últimos modelos de BMW expuestos en el evento. 
Fuimos responsables de la creación de una nueva edición del evento, que se repitió en Palma de Mallorca en 2022, donde se presentó el nuevo automóvil eléctrico, emblema de la marca, el BMW i7.
La convención que nos propusimos crear rinde homenaje y refleja los valores siempre vigentes detrás del compromiso de BMW de ofrecer automóviles de calidad.